Podcasts du savoir : l'art du son en formation

Découvrez comment la musique et les effets sonores transforment l'expérience d'écoute d'un podcast de formation. Dans cet épisode, nous explorons le rôle émotionnel de la musique, la façon dont le son peut raconter une histoire, et l'importance du branding sonore pour les organismes de formation.

🎙️ Hello, ici Yann BONIZEC d’Atawak, confortablement installé dans les studios de Pantin.

Bienvenue dans l'édition 2341 de LearnTracks, où nous plongeons dans l'univers sonore des podcasts de formation. Si vous avez lu notre article LearnFeed de ce lundi intitulé "Développez vos podcasts de formation", vous savez déjà à quel point ce sujet nous tient à cœur.

🎙️Ayant été auteur-compositeur-interprète dans une autre vie, la musique est toujours restée ma passion. À travers les podcasts, je m'adonne à cette passion en travaillant la matière sonore, cherchant constamment ce cocktail parfait entre émotion et cognition pour une expérience d'apprentissage optimale.

🎙️ Dans la boite à outils du digital learning, le podcast s'est affirmé comme un outil essentiel pour diffuser des savoirs. Sans éléments visuels, l'auditeur est plongé dans un monde où chaque son, chaque nuance, prend une importance capitale. Chaque note, chaque bruitage, chaque modulation de voix peut influencer la réception et l'interprétation d'un message. Pour nous, formateurs/formatrices et concepteurs/conceptrices pédagogiques, c'est une chance inouïe d'amplifier l'impact de nos contenus. Mais comment manier le son pour captiver, instruire et marquer les esprits ?

🎙️ Aujourd'hui, nous explorerons le rôle du son dans la formation : sa force émotionnelle, sa capacité à raconter des histoires, à contextualiser, et même à forger une identité pour les organismes de formation. Et vous verrez, une simple variation musicale peut changer toute la donne. Alors, prêtez l'oreille, et plongeons ensemble dans la symphonie du savoir.

🎙️ L'impact émotionnel de la musique sur l'apprentissage

🎙️ La musique, au-delà de sa mélodie, possède une dimension émotionnelle profonde. Elle évoque des souvenirs, suscite des émotions et peut même influencer notre perception du monde. Dans le cadre de la formation, elle devient un outil précieux pour créer une ambiance, renforcer un message et faciliter la mémorisation.

🎙️ Des chercheurs de l’Université de Californie ont identifié 13 catégories d'émotions ressenties en écoutant de la musique : amusante, ennuyeuse, anxiogène ou tendue, belle, calme ou relaxante, rêveuse, énergisantes, érotiques, provocante, joyeuse, triste ou déprimante, effrayante, triomphante ou héroïque. Ces émotions peuvent être utilisées pour renforcer l'impact pédagogique de votre contenu.

🎙️ Pour vous montrer concrètement ce que cela peut donner, je vais vous proposer un exercice. Je vais énoncer la même phrase avec différents fonds sonores. Écoutez bien.

"Chaque mélodie raconte une histoire, chaque son évoque une émotion."

🎙️ Avec une musique joyeuse, cette phrase peut évoquer la découverte et l'émerveillement. Avec une musique mélancolique, elle peut rappeler la nostalgie et le souvenir. Avec une musique intense, elle peut suggérer la passion et l'urgence. Et avec une musique effrayante, elle peut évoquer le mystère et l'inconnu.

🎙️ Avez-vous ressenti les nuances ? Une simple variation musicale peut totalement changer la perception d'un message.

🎙️ Revenons sur un exemple concret. Si vous créez une formation sur la gestion du stress au travail et que vous commencez avec une musique douce, vous invitez votre auditeur à la détente. À l'opposé, une musique rythmée évoquerait le tumulte du monde professionnel.

🎙️ Mais la musique ne se limite pas à créer une ambiance. Elle peut aussi souligner un point essentiel de votre formation. Par exemple, évoquer un succès sur une musique triomphante renforce le sentiment d'accomplissement.

🎙️ L'émotion est essentielle pour la mémorisation. En associant une information à une mélodie, vous augmentez les chances de mémorisation sur le long terme.

🎙️ De fait, le choix de la musique est crucial. Elle doit être en adéquation avec votre message, votre public et l'émotion souhaitée. Une mauvaise sélection peut distraire ou repousser l'auditeur. Comment alors choisir judicieusement pour renforcer votre message sans le noyer ?

🎙️Le choix musical en formation : une affaire de nuances

🎙️ Lorsqu'il s'agit d'intégrer de la musique dans une formation, il n'y a pas de formule magique à suivre. C'est plutôt une question d'équilibre et d'ajustement en fonction de l'effet souhaité sur l'apprenant.

🎙️ Prenons le mode musical. Le mode Majeur est souvent associé à des sentiments positifs et joyeux. C'est comme un rayon de soleil dans une journée d'été. À l'opposé, le mode Mineur peut évoquer des sentiments plus mélancoliques ou introspectifs.

🎙️ Le tempo joue également un rôle crucial. Un tempo lent, en dessous de 100 BPM, apporte une sensation de calme et de sérénité. À l'inverse, un tempo plus rapide, au-delà de 120 BPM, donne une impression d'énergie et de dynamisme.

🎙️ Mais il est essentiel de se rappeler que chaque formation, chaque auditoire est unique. Ce qui fonctionne pour l'un peut ne pas fonctionner pour l'autre. Il faut donc éviter les distractions, comme une musique trop intense ou des paroles qui pourraient détourner l'attention.

🎙️ Le choix musical est donc une affaire de nuances, d'écoute et d'ajustement. L'objectif est toujours de soutenir et de renforcer le message pédagogique, en veillant à ce que la musique soit ressentie, sans jamais éclipser le contenu.

🎙️ Le son comme composant du récit et ellipse narrative

🎙️ Lorsque nous pensons à la narration, notre esprit se tourne souvent vers les mots, les images, les personnages. Mais le son, dans sa richesse et sa diversité, peut lui aussi raconter une histoire, parfois même sans le soutien d'un seul mot. Et plus encore, il peut servir d'ellipse, permettant de passer d'une scène à une autre, d'un contexte à un autre, sans avoir à tout expliquer.

🎙️ Imaginez-vous marchant dans une forêt. Le chant des oiseaux, le murmure d'un ruisseau, le craquement des feuilles sous vos pieds... Ces sons évoquent instantanément une ambiance, un lieu. Puis, soudainement, le son d'une cloche d'église vous transporte dans un village voisin. Sans voir ni entendre une transition explicite, vous avez voyagé grâce à l'ellipse sonore.

🎙️ Dans le monde de la formation, cette capacité du son à créer des ellipses est particulièrement précieuse. Elle permet d'optimiser le temps, de focaliser l'attention de l'auditeur sur l'essentiel tout en lui offrant une expérience riche et immersive.

🎙️ Prenons l'exemple d'un podcast de formation sur les gestes de premiers secours. Imaginez que l'auditeur soit plongé dans l'ambiance sonore d'une rue animée. Soudain, le crissement des pneus, un choc sourd, des cris... Un accident de voiture vient de se produire. Au milieu de la confusion, une voix calme et assurée guide l'auditeur à travers les étapes essentielles pour porter secours aux victimes. Pendant ce temps, en arrière-plan, on entend la sirène d'une ambulance qui se rapproche, renforçant l'urgence de la situation.

🎙️ Ce scénario, riche en éléments sonores, permet non seulement d'immerger l'auditeur dans une situation réaliste, mais aussi de renforcer l'importance des gestes enseignés. Chaque son, du choc initial à l'arrivée de l'ambulance, sert à contextualiser l'information, la rendant plus mémorable et engageante.

🎙️ Un autre exemple pourrait être un podcast sur l'histoire de la musique. Au lieu de simplement parler des différents genres et époques, pourquoi ne pas les faire vivre à travers des extraits sonores ? Chaque extrait, en plus de raconter une partie de l'histoire, sert d'ellipse pour passer d'une époque à une autre.

🎙️ Le son, en tant que narrateur et ellipse, offre une dimension supplémentaire à la narration. Il enrichit l'expérience, facilite la compréhension et rend l'apprentissage plus dynamique et engageant. Dans le domaine de la formation, c'est une opportunité à saisir pour offrir des expériences d'apprentissage inoubliables.

🎙️La musique comme signature de votre formation

🎙️Dans un monde saturé d'informations, se démarquer est essentiel. Pour les organismes de formation, cela va bien au-delà du simple contenu. C'est ici que la musique entre en jeu, non seulement comme un outil pédagogique, mais aussi comme un élément de branding et de marketing de la formation.

🎙️Imaginez que chaque fois qu'un apprenant lance l'une de vos formations, il soit accueilli par une mélodie ou un jingle spécifique. Ce son devient alors associé à votre organisme, à la qualité de vos formations, à l'expérience d'apprentissage que vous offrez. C'est un peu comme le jingle d'une publicité à la radio ou à la télévision : avec le temps, il devient reconnaissable entre mille et évoque instantanément une marque ou un produit. Prenons l'exemple de l'Université de Bordeaux : leur signature sonore est devenue emblématique et est immédiatement associée à leur institution, renforçant ainsi leur identité et leur présence dans l'esprit des étudiants et du grand public.

🎙️Mais ce n'est pas tout. Au sein d'un même organisme, différents dispositifs de formation ou ressources peuvent avoir leur propre identité sonore. Par exemple, une série de podcasts sur le management pourrait avoir une mélodie inspirante et dynamique, tandis qu'une série sur la méditation et le bien-être au travail pourrait opter pour des sons plus apaisants et relaxants. Ces distinctions sonores aident les apprenants à identifier rapidement le type de contenu et à s'immerger dans le sujet.

🎙️En fin de compte, la musique n'est pas seulement un outil pour renforcer l'apprentissage. C'est aussi un moyen d'affirmer votre identité, de montrer votre professionnalisme, et de renforcer le marketing de vos formations, créant ainsi une expérience d'apprentissage cohérente et mémorable pour vos apprenants.


🎙️Au fil de cet épisode, nous avons exploré la richesse du son dans le contexte spécifique du podcast de formation. De sa capacité à susciter des émotions, à renforcer l'impact pédagogique, en passant par son rôle narratif et sa valeur en tant qu'outil de branding, le son est un élément essentiel qui donne vie à vos contenus.

🎙️Chaque note, chaque mélodie, chaque bruitage a le potentiel de transformer une écoute en une véritable expérience d'apprentissage. Mais comme tout outil, il doit être utilisé avec discernement, adapté à son public et à son message. Car au-delà de la technique, c'est l'art de la pédagogie qui prime, l'art de transmettre un savoir à travers les ondes.

🎙️Alors, la prochaine fois que vous concevrez un podcast de formation, pensez au son. Pensez à la mélodie qui accompagnera vos mots, aux bruitages qui enrichiront votre récit, à la signature sonore qui rendra votre podcast unique et mémorable. Car dans cette symphonie du savoir, chaque note a son importance.

🎙️Merci de m'avoir écouté cet épisode de LearnTracks. Ici Yann BONIZEC d’Atawak.

🎙️Si vous envisagez d'intégrer le podcast à vos dispositifs pédagogiques, sachez qu'Atawak est à vos côtés. Nous vous accompagnons dans la production et nous vous formons à la réalisation de podcasts de formation. Transformez vos contenus en une expériences audio inoubliables pour vos apprenants.

Pour découvrir comment, rendez-vous sur notre site web atawak.com.

Gardez l'oreille attentive, continuez d'apprendre avec passion, et retrouvez-moi très bientôt pour un nouvel épisode de LearnTracks et, je l'espère, de nouvelles aventures passionnantes. À très bientôt !

Références :

Anaïs Col - La musique fait naître 13 émotions différentes chez les humains in PourquoiDocteur.fr. 11.01.2020.

Alan S. Cowen, Xia Fang, Disa Sauter, Dacher Keltner - What music makes us feel: At least 13 dimensions organize subjective experiences associated with music across different cultures. January 6, 2020. (ANGLAIS).

Université de Bordeaux - Identité visuelle et sonore. Mis à jour le 02/12/2022.

 
Yann BONIZEC

Designer, consultant, formateur de concepteurs-formateurs depuis 35 ans. Depuis 2022, je pilote Atawak, entreprise spécialisée dans le digital learning et la formation hybride. Avant, j’ai eu le grand plaisir de travailler chez C-Campus, chez Melimedia, à la Cegos et au Conservatoire national des arts et métiers (CNAM). Depuis plus de 20 ans, je suis également maître de conférence associé à l’UFR des sciences de la communication de l’Université Sorbonne Paris Nord. J’enseigne dans 4 masters sur les domaines de la transformation digitale, du management de projet et de l’innovation en communication.

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